오레피치의 멜로디 스터디 #5. 깔끔하고 명확한 연주와 곡의 난해함에 대해 강의한 영상. 스터디 5번 연주. 테리 율
바순 디지털 교수 시리즈 #330
번역. 최현지
[Music: Orefici’s Melodic Study #5, performed by Terry B. Ewell]
[음악: 오레피치의 멜로디 스터디 #5, 테리 율의 연주]

1. Well, clarity is the word for Orefici Study #5. You want every note to be clear and distinct. Of course, you should use the flick keys; all of that should be given. The accents here are ones of emphasis but not harshness. This is certainly a spritely type of study. It is a little different than some of the more lyrical studies that we have had before.
오레피치 스터디 5번을 연주할 때 필요한 것을 한마디로 표현하자면 깔끔함 또는  명확함이라고 표현할 수 있습니다. 음 하나 하나가 깨끗하고 정확하게 연주되어야 합니다. 물론 플릭키들을 사용해서 연주해야 합니다. 여기서 쓰여지는 액센트는 거칠게 표현하기 보다는 음을 강조해 주는 역할로 쓰여졌습니다. 이 스터디는 에너지가 넘치고 쾌활한 분위기의 곡으로써 우리가 전에 살펴 보았던 좀 더 서정적인 스터디들과는 차이가 있습니다.

2. It does have a contrasting B section, which should be played very melodically and sweetly.
하지만 이 곡에서 분위기가 바뀌는 B 섹션도 있는데 이 부분은 좀 더 다정하고 서정적으로 표현해야 합니다.

3. In addition, before the recapitulation I add a rallentando. This is really necessary to signal to the listener that you are moving back to the material in the beginning.
또한 재현부 전에서 저는  랄렌탄도 (점점 느리게 ) 로 연주 속도를 조절합니다. 이것은 청중들에게 음악이 다시 곡의 처음 멜로디로 돌아갈 것을 알려주는 신호입니다.

4. One last comment before we go on to the performance of Orefici #5. You know, there are many perplexing things about life. There are things that I don’t understand that happen to me. Orefici #5 and indeed even Orefici #6 also have several perplexing things. The explanation I have for Orefici #6, which you will hear in the next video, makes a lot of sense to me. The explanation I have for you for Orefici #5 does not really convince me.
오레피치의 스터디 5번 연주 전에 마지막으로 이 말씀을 드리고 마무리 하겠습니다. 사람은 인생을 살면서 여러가지 이해하기 힘든 일들을 겪을 때가 있습니다. 저도 제가 이해할 수 없는 일들을 겪은 적이 있습니다. 오레피치 스터디 5번, 그리고 6번도 이와 같이 좀 이해하기 어려운 부분들이 있습니다. 제가 다음 영상에서 준비한 오레피치 6번에 대한 설명은 그래도 이해가 쉽습니다. 하지만 오레피치 5번에 대한 설명은 제 자신조차도 이해하기가 쉽지가 않습니다.

5. He marks this movement Allegretto sostenuto. Well, the opening melody doesn’t have anything sustained in it much at all. They are all staccato notes. Certainly, the middle section has sustained notes, but it is rather perplexing. I think what he means by Allegretto sostenuto is that you sustain the tempo not that notes. So, keep a consistent tempo through this.
오레피치는 이 악장을 알레그레토 소스티뉴토 (조금 빠르고 음을 눌러서 무겁게) 로 연주하라고 표시했습니다. 하지만 시작 멜로디는 음을 눌러서 무겁게 연주할 것이 거의 없습니다. 모든 음들은 짧게 끊어서 연주하는 스타카토 음들이기 때문입니다. 물론 곡의 중간 부분은 음을 늘려서 무겁게 연주할 부분이 있지만 전체를 보았을 때 이 설명은  이상한 부분이 확실히 있습니다. 제 생각에는 오레피치가 알레그레토 소스티뉴토라고 표시한 것은 하나하나의 음에 대한 설명이라기 보다는 전체적인 곡의 템포에 대해서 얘기한 것이라고 생각합니다. 그렇기 때문에 일정한 속도를 유지하며 곡을 연주하는 것이 필요합니다.

6. But I am a little bit puzzled about that. I am not going to throw out the Orefici studies because I don’t understand it. They are so beautiful and even if something is perplexing, that is OK with me. It is the same thing with my faith. Things I don’t understand come up, but I am not going to throw out all of my faith because I don’t understand everything. There is so much beauty there, so much communion with God, that it is all worth it.
앞서 말씀드린 것 같이 저는 아직도 이 곡이 잘 이해가 안 가는 부분이 있습니다. 하지만 그렇다고 해서 오레피치의 스터디들을 연주하지 않고 버려두지는 않을 것입니다. 이 곡들은 아름다운 곡들이고 설사 제가 조금 이해하지 못하는 부분이 있다고 해도 그것이 저에게는 크게 문제가 되지 않습니다. 이것은 제 신앙에 있어서도 마찬가지입니다. 제가 이해하지 못하는 부분들이 분명히 있지만 제가 모든 걸 이해하지 못한다고 해서 제 신앙을 모두 버려 버리지는 않을 것입니다. 거기에는 너무나 큰 아름다움이 있고 하나님과의 충만한 교제가 있기 때문에 그것은 정말 소중하고 큰 가치가 있습니다..

7. So, enjoy this Orefici Study #5.
그러니 여러분도 이 오레피치 5번 곡을 즐겨 주시기 바랍니다.
[Performance of Orefici’s Melodic Study #5]
[오레피치 멜로디 스터디 5번 연주]

[Music: Orefici’s Melodic Study #5 performed by Terry B. Ewell]
[음악: 오레피치의 멜로디 스터디 #5, 테리 율의 연주]